6 февраля - 17 февраля
с 11:00 до 17:00 (понедельник-пятница)
Адрес проведения: Москва, Ленинский проспект, 6
Только очный формат обучения

Хотите изучить аддитивные технологии? Получить навыки работы с 3д принтером и на ЧПУ? Понять как готовить модели к производству и попробовать напечатать свой первый объект? Тогда интенсивный курс по созданию прототипов с использованием технологий и методов цифрового производства и 3д моделирования для вас!

Современные разработки в сфере нейроинтерфейсов, искусственного интеллекта, робототехники заставляют переосмыслять традиционные художественные средства и практики. Работа на стыке науки, философии, искусства и цифровых инструментов производства позволяет формировать художественные практики, переосмысляющие понятие телесности. В рамках данного интенсива при помощи методов цифрового производства будут созданы прототипы устройств, расширяющие границы опыта и переживания телесности и изучение новых сценариев взаимодействия между людьми.

Первая неделя курса посвящена основам Digital Fabrication, 3d печати и ее особенностям, изучению возможностей лазерной резки, инструментам алгоритмического проектирования Rhino и Grasshopper, а завершится запуском печати тестовых образцов на принтерах и первой самостоятельной работе на ЧПУ. Вторая неделя полностью отведена под создание индивидуальных или групповых работ.

Преподаватель: Владислав Бек-Булатов — архитектор, исследователь, преподаватель, окончил магистерскую программу Design Research Lab Архитектурной Ассоциации в Лондоне. Работал в бюро Fs-architecten в Германии, а также в отделе Code в Zaha Hadid Architects в Лондоне, принимал участие в проектировании Галереи математики лондонского Музея науки. Основатель архитектурной студии VForm и проекта по развитию аддитивных методов производства UltiForm. Параллельно с архитектурной практикой занимается исследовательской деятельностью, основное направление которой — поиск новых методов формообразования их взаимосвязь с цифровым производством.

Программа будет проходить на базе лабораторий по прототипированию
Требование к участникам курса: наличие личного мощного ноутбука
Расписание интенсива по дням можно запросить в соцсетях программы

20 февраля - 3 марта
с 11:00 до 17:00 (понедельник-пятница)
Адрес проведения: Москва, Ленинский проспект, 6
Только очный формат обучения

Сегодня при помощи промышленных роботов разрабатываются интерактивные площадки и стенды, кинетические инсталляции, перформансы, шоу-программы, экспериментальные технологические продукты на стыке инженерии и искусства.

Интенсив посвящен изучению основ робототехники и включает в себя знакомство с кинематикой, динамикой и основными подходами к программированию манипуляторов. В ходе интенсива участники приобретут навыки в создании механических, логических и поведенческих систем, научатся работе с общей электроникой, сенсорами и движущимися частями, смогут разработать простые алгоритмы взаимодействия, ведущие к сложным непредсказуемым результатам.

Промышленные роботы-манипуляторы выступают не только как машинные системы в работы с промышленными образцами и заводскими установками, но и могут стать трансляторами нового опыта и возможностей взаимодействия человек-машина-человек.

Участники погрузятся в исследование сред, связывающих вычислительный дизайн, робототехнику и кинетику. Курс реализован по принципам проектного обучения и предполагает преобладающую практическую составляющую в форме реализации индивидуальных или групповых творческих проектов с использованием манипуляционного робота KUKA.

Программа будет проходить на на базе лабораторий робототехники
Требование к участникам курса: наличие личного мощного ноутбука
Расписание интенсива по дням можно запросить в соцсетях программы

6 - 17 марта
с 11:00 до 17:00 (понедельник-пятница)
Адрес проведения: Москва, Ленинский проспект, 6
Только очный формат обучения

На воркшопе будут изучены методы создания комплексных механических (кинетических/роботизированных/автоматических) произведений, предполагающих глубокую и последовательную проработку концепций и использование гибридных аппаратно-программных комплексов. Мехатроника здесь рассматривается как область науки и техники, основанная на синергетическом объединении узлов точной механики с электронными, электротехническими и компьютерными компонентами, обеспечивающими проектирование и производство качественно новых механизмов, машин и систем с интеллектуальным управлением их функциональными движениями.

Подобный подход в искусстве позволяет добиваться интересных решений по автоматизации, созданию автономных, интерактивных и спекулятивных проектов. За две недели участники интенсива смогут с нуля создать собственный кинетический или роботический арт-проект, реализованный в виде готового объекта или прототипа.

Преподаватель: Дмитрий Морозов / ::vtol::– междисциплинарный художник и исследователь, специализируется на современном медиаискусстве, включая звук, робототехнику и инсталляцию, уделяя особое внимание связи между возникающими системами и новыми видами технологического синтеза. Его работы выставлялись в музеях и галереях по всему миру, в том числе в ГЦСИ, Московском музее современного искусства, Музее современного искусства "Гараж", Государственной Третьяковской галерее, Электромузее, Лаборатории художественного и научного пространства (Москва), Центре современного искусства "Лазния" (Польша), ZKM Zentrum (Германия), Музей современного искусства Боулдера (США), Тайваньский национальный музей изобразительных искусств (Тайвань) и другие. Участник фестивалей Mirage Festival (Франция), Ars Electronica (Австрия), Future Everything (Великобритания) и CTM (Германия), лауреат премии им. Сергея Курёхина (Россия, 2013 г.), Prix Cube (Франция, 2014 г.), а также получил почетные звания на VIDA 16.0 (Испания, 2014 г.) и Prix Ars Electronica (Австрия, 2015 г., 2017 г.).

Программа будет проходить на базе лаборатории
Требование к участникам курса: наличие личного мощного ноутбука
Расписание интенсива по дням можно запросить в соцсетях программы

20 - 31 марта
с 11:00 до 17:00 (понедельник-пятница)
Адрес проведения: Москва, Ленинский проспект, 6
Гибридный формат участия

Курс «Нейронные сети в искусстве» рассчитан не только на продвинутых пользователей, но и на новичков. Знание кода не обязательно, но приветствуется.

Воркшоп начнется с азов: что такое нейронные сети и какие данные они используют? На примере работ известных медиа-художников будут рассмотрены концепции, темы и технические возможности для реализации собственных идей. Курс затронет вопросы авторства и этики в контексте искусственного интеллекта.

Для реализации собственных проектов совершим обзор существующих алгоритмов машинного обучения и нейронных сетей, готовых решений для генерации изображений, видео, текста и звука. Работа будет происходить в Google Collaboratory и других готовых механизмах для генерации контента.

По результату интенсива участники ознакомятся с базовой информацией о работе различных алгоритмов, которой будет достаточно для дальнейшей самостоятельной работы. Каждый из участников воркшопа создаст собственный проект с использованием нейросетей.

Преподаватели: Gray Cake – это Александр Сереченко и Катя Пряник.
Катя окончила школу фотографии и мультимедиа им. Родченко. Работает с экспериментальной ручной фотопечатью, видео, фото, инсталляцией. Саша – программист с дипломом МИФИ, а также музыкант и художник, специализирующийся на интерактивных средах и генеративных практиках. Оба имеют степень магистра цифрового искусства Дальневосточного Федерального Университета. Победители и лауреаты Pixel Fest, Audi Born Digital, Re:store Digital Earth, международной резиденции EOFA. Работы «Dreams of the machine» и «Backlash» находятся в коллекции Мультимедиа Арт Музея, Москва; работа «Dreams of the machine» и «Ten thousand and one nights» – в фонде Flux Foundation, Женева.

Гибридный формат участия
Требование к участникам курса: наличие личного мощного ноутбука
Расписание интенсива по дням можно запросить в соцсетях программы

17 - 28 апреля
с 11:00 до 17:00 (понедельник-пятница)
Адрес проведения: Москва, Ленинский проспект, 6
Только очный формат обучения

Актуальное искусство ориентировано на рефлексию «сегодня и сейчас», оно ежедневно ищет новые формы выражения, откликается на постоянно изменяющийся контекст. В современном мире невозможно отделить себя от дигитальности и разорвать связь с новыми технологиями. Как соотносится человеческий организм с цифровыми технологиями? Что такое «человеческое» и «нечеловеческое» сегодня? Как образуются новые модели поведения и дигитальные паттерны?

Художники активно вовлекают цифровую и технологическую реальность, используют эстетику «ошибки», как часть своей практики работы с образами и концепциями. Это даёт возможность обнаружить новые гибридные формы взаимодействия человека с повседневностью, телесностью, темпоральностью. Стремление к горизонтальной системе восприятия провоцирует междисциплинароное смешение и кросскультурный обмен, приводит к образованию неординарных коллабораций в художественной и театральной среде. Такое смешение является ресурсом для поиска и проявления новых форм не только в области современных сценографических и перформативных практиках, но и в любых других художественных проектах.

Курс рассматривает развитие искусства сценографии, работы со светом и пространством мезансцены, а также перформативными практиками в современном искусстве под влиянием новых технологий. Как можно выстроить драматургию, используя цифровые и технологические среды влиять на пространство контактно и бесконтактно, меняя пространство восприятий и ощущений? Как вовлечь зрителя в новый дискурс между режиссером, актером и технологией?

Через разработку ряда групповых проектов студенты изучат историю и практику работы с современными средствами выразительности в театре, сформулируют свою рефлексию на их развитие в современном обществе. Занятия будут состоять из лекций, экскурсий и практических занятий.

Программа будет проходить на базе лабораторий
Требование к участникам курса: наличие личного мощного ноутбука
Расписание интенсива по дням можно запросить в соцсетях программы